Что там — внутри музыки? Новый проект предлагает иркутянам всех возрастов попробовать сыграть на контрабасе, баяне и бас-гитаре
Культура
image

Большой блестяще-лакированный контрабас на подставке притягивает взгляд, как только входишь в зал нового культурного центра Иркутска с загадочным названием «Внутри музыки». Напротив, на стуле, устало опустив ремень, ждет своего слушателя баян, на подоконнике лежат бубны и укулеле — маленькие четырехструнные гитары. Неподалеку от них яркая бас-гитара одним своим видом намекает, что, встав рядом с ней, почувствуешь себя рок-звездой. Эти и другие инструменты можно не просто трогать, а брать в руки и играть на них — даже если никогда раньше не пробовал. В этом и суть проекта: показать, что язык музыки универсален и доступен каждому, независимо от возраста, теоретических знаний и практических умений. Проводником в мире искусства и создателем уникального для города пространства стала команда автономной некоммерческой организации «Философия культуры» во главе с ее руководителем Алексеем Завьяловым, известным музыкантом, педагогом Иркутского музыкального колледжа имени Ф. Шопена. Репортерская группа газеты «Иркутск» побывала «Внутри музыки» и узнала, как правильно играть на трубе и почему здесь зрители могут задавать вопросы исполнителям прямо на концертах.

Музыкальный культурный центр открылся осенью 2025 года. Место для него искали долго: нужно было светлое помещение определенной площади с хорошей акустикой. В итоге выбрали площадку на втором этаже бывшего завода «Кедр» в предместье Марата. Несколько комнат и два просторных зала, в которых можно одновременно проводить разные мероприятия, тут же начали наполняться разными музыкальными инструментами, пластинками и книгами. Сначала коллекцию создавали сотрудники команды из своих запасов, затем к ним присоединились иркутяне — те, кто вдохновился идеей появления в нашем городе необычной просветительской и развлекательной локации.

— Желание познакомить людей с различными областями музыки в неформальной обстановке, не со сцены, а общаясь напрямую, выстраивая диалог, появилось в 2022 году. Мы думали о создании виртуального пространства — серии подкастов, интервью с артистами, композиторами, — вспоминает Алексей Завьялов. — В 2024 году вместе с джазовым оркестром Иркутской областной филармонии (я тогда был его руководителем) мы ездили по общеобразовательным школам, выступали с музыкальными программами. И заметили такой искренний интерес учеников, их горящие любопытством глаза, желание поиграть на трубе, скрипке и других инструментах. Вот тогда идея стала развиваться в новом направлении и дополняться деталями.

Чтобы дать возможность детям и взрослым соприкоснуться с музыкальным миром в прямом и переносном смысле, решено было открыть небольшой музей с ударными, струнными и духовыми инструментами, где экспонаты можно трогать и слушать, как они звучат. Подобные учреждения есть в Москве, Санкт-Петербурге, Воронеже, Томске. Однако такой формат не предусматривает постоянного живого общения между выступающими солистами, коллективами и зрителями. Поэтому план снова изменился, и, как видится теперь, в лучшую сторону.

— Представьте концерт с профессиональными артистами, но в камерной обстановке: зрители сидят рядом со сценой, могут задавать вопросы между номерами, тут же получать ответы, узнавать что-то новое и участвовать в процессе. Это сближает, дает эффект погружения в тему. Отсюда и название для нашего центра «Внутри музыки», — объясняет Алексей Завьялов, руководитель центра.

— Мы начали активно публиковаться в соцсетях — завели свои группы, чтобы иркутяне о нас узнали. Первый концерт прошел в центре в начале ноября. Это была программа «Гусли: от древности к современности» иркутского дуэта «Сны Сирин», — добавляет Александра Писанко, сооснователь проекта. — Затем последовали другие: «Знакомьтесь, фагот», «Сибирский квартет саксофонов» и т. д. К нам начали приходить зрители, которые раньше ни разу не бывали на живых выступлениях, — люди были по-настоящему в восторге! Вот ради такой реакции и хочется дальше работать.

В программе мероприятий проекта не только концерты-беседы, но и мастер-классы по вокалу и живописи, интерактивный познавательный лекторий «Звуковой лаборатории» для школьников, чтение сказок вслух с живым музыкальным оформлением для самых маленьких зрителей, отчетные выступления студенческих и школьных коллективов, неформальные лектории для взрослых, выступления, посвященные творчеству знаменитых исполнителей, танцевальные вечера, выставки и т. д.

— Мы развиваем сразу несколько направлений, чтобы охватить как можно больше возрастных категорий иркутян, — делится Алексей Завьялов. — На одном из первых мастер-классов по рисованию для взрослых мы слушали балет «Лебединое озеро». Под него люди создавали абстрактный рисунок. А потом профессиональный художник подходил к каждому и подсказывал, как увидеть в созданной работе какой-либо образ, помогал корректировать, и у всех получались настоящие картины, только разные. У кого-то море с кораблем, у кого-то — гора с деревом, хотя все слушали одно и то же произведение Чайковского.

А среди школьников города популярность завоевали занятия в «Звуковой лаборатории».

— Алексей рассказывает школьникам простыми словами базовые вещи: что такое звук, как он рождается, какие бывают инструменты, какие жанры. Например, джаз — это потанцевать, академическая музыка — что-то серьезное, для раздумий, а народную музыку играют на балалайках и гуслях, — рассказывает Александра Писанко. — У современных детей другое мышление — через них проходит огромный поток информации. И выбрать важное из этого потока довольно сложно. Поэтому мы выбираем сами и совмещаем с практикой: ребята пробуют дуть, как духовики, и играть, как пианисты. Немножко занимаемся с ними нейрогимнастикой — чтобы дети поняли, как трудно одновременно двумя руками нажимать на разные клавиши или удерживать струны. И потом Алексей им показывает, какую мелодию они выстукивали на пальцах: он играет на пианино, а дети подыгрывают ему шумовыми инструментами. В конце таких занятий у нас всегда шквал разных звуков.

Особенное удовольствие, доступное посетителям центра, — почувствовать себя музыкантом, попробовать освоить разные инструменты: фортепиано, барабаны, скрипку, тромбон… На помощь приходят музыканты — объясняют, как правильно это делать. Оказывается, чтобы извлечь звуки из той же трубы, нужно определенным образом сложить губы и выдувать воздух в узкую щелочку между ними. С непривычки это щекотно и получается с трудом. А еще интересно узнавать историю местных экспонатов.

— Вот, например, эта ударная установка долгое время стояла в гараже в Ново-Ленино. В 1990-е годы на ней репетировала панк-группа, но она распалась, и инструмент попал ко мне, — проводит небольшую экскурсию Алексей. — Потом на этой установке играл известный иркутский барабанщик Сергей Кушилкин. Теперь инструменты — часть нашего центра. Контрабас отдала Екатерина Новикова, преподаватель класса ударных инструментов Иркутской областной детской школы искусств. Когда-то ее брат учился играть на этом контрабасе, потом вырос, уехал жить в другой город, а инструмент грустил в квартире родителей. Поэтому они решили отдать его нам, и теперь контрабас пользуется большой популярностью: все хотят с ним сфотографироваться и попробовать на нем поиграть.

Сотрудники центра «Внутри музыки» принимают в дар инструменты, ставшие ненужными, чтобы дать им новый дом и вторую жизнь. И приглашают к себе иркутян и гостей города. Ближайшее мероприятие состоится 17 июня — на концерте «Молодые голоса» выступят студенты вокального отделения Иркутского областного музыкального колледжа имени Ф. Шопена. Они исполнят вокальные произведения композиторов разных эпох: от барокко до современности, знаменитые песни и романсы Микаэла Таривердиева. Концертмейстер Елена Коваленко.

Елизавета Клинова

Фото Валентина Карпова и из архива культурного центра «Внутри музыки»

В культурный центр «Внутри музыки» приглашают иркутян всех возрастов — семьями, классами, группами и компаниями. Познакомиться с миром искусства здесь можно максимально близко — не только поучаствовать в просветительских мероприятиях, но и попробовать самому поиграть на контрабасе, аккордеоне, скрипке и других инструментах. И сделать снимок на память — зона для фотосессий пользуется неизменным успехом у посетителей

«Звуковая лаборатория» в действии: ученики начальной школы изучают, где рождается звук. А рядом на фото — шумовые музыкальные инструменты, которыми ребята воспользуются чуть позже, работая с ритмом. Кстати, эти же «шумелки» выдают на концертах и взрослым зрителям, чтобы в определенный момент они сыграли вместе с артистами

Алексей Завьялов — организатор проекта «Внутри музыки», заведующий отделением музыкального искусства эстрады и преподаватель Иркутского музыкального колледжа имени Ф. Шопена, экс-руководитель джазового оркестра Иркутской областной филармонии. «Я хотел бы создать нестандартный музыкальный гид: объединить информацию о том, где в Иркутске можно послушать джаз, а где классику, какие есть концертные площадки, дать в нем же кратко данные по жанрам, современным исполнителям, местам, где обучают игре на музыкальных инструментах и вокалу», — поделился планами Алексей Завьялов

Проигрыватель, пластинки и книги — еще одна часть коллекции центра. Основную часть специализированной литературы передал на временное хранение Евгений Ивакин, композитор, руководитель и гитарист инструментального ансамбля «Цвет граната» из Саянска. Этот коллектив периодически выступает для посетителей «Внутри музыки». А пластинки Алексей Завьялов, руководитель проекта, приобрел самостоятельно, и теперь их можно послушать на творческих вечерах центра

Ищем новый дом!

Сейчас культурный центр «Внутри музыки» находится в поиске нового помещения и финансовой поддержки, чтобы и дальше радовать иркутян бесплатными познавательными мероприятиями и разножанровыми концертами. Афишу музыкальных мероприятий на июнь можно узнать на сайте организации  https://vnumu.ru

 

 

Поделиться в соцсетях:

Похожие новости

Самое читаемое

Сообщить новость
loader.svg